Beschreibung
Die Vielfalt der Persönlichkeit verwirklicht die Fotokünstlerin Kate Woodman auf unnachahmliche Weise in ihrem Werk Marionette. In einer Komposition voller Schönheit, Eleganz und surrealistischem Ambiente schafft sie Eindrücke, die den Betrachter sogleich in ihren Bann ziehen. Die cineastische Inszenierung mit historisch anmutenden Kostümen erschafft einen Ort fernab der alltäglichen Realität. Darin überwindet die Protagonistin die Gesetze von Raum und Zeit, indem sie sich an mehreren Positionen zugleich befindet. Die Kunst verwickelt das Dasein und die Naturgesetze in ein fantasievolles Spiel, das den Betrachter zum Sinnieren und Träumen anregt.
Woodman plant und verwirklicht ihre Projekte mit viel Liebe fürs Detail. Dabei beginnt alles mit der Wahl des Ortes. Das Fachwissen, das die Künstlerin im Bereich der historischen Denkmalpflege besitzt, erlaubt es ihr, nicht nur besondere Orte zu erkennen, sondern diese auch Schritt für Schritt umzugestalten, so dass am Ende eine einmalige Szenerie entsteht. Diese ist die Grundlage für die emotionale Atmosphäre, die sie in ihren Arbeiten erzeugt. Das Styling der Protagonistinnen und das Arrangement der Requisiten vervollständigt die Vorbereitungen, bevor Woodman zur Kamera greift.
Kate Woodman entstammt einer Künstlerfamilie und der Zugang zu den Künsten wurde ihr bereits in die Wiege gelegt. Beide Eltern waren an der Oper in Darmstadt als Sänger engagiert, als Kate das Licht der Welt erblickte. Schon früh entwickelte sie ein lebhaftes Interesse für Malerei und Zeichnung, schlug dann aber doch einen anderen Weg ein. Sie studierte ein technisches Fach und entfernte sich scheinbar von der Kunst. Doch im Jahr 2011, als sie in Neuseeland arbeitete, erwachte die Leidenschaft für die Kunst in ihrem Inneren erneut. Sie fotografierte Gebäudeschäden, die durch Erdbeben verursacht wurden, und war fasziniert vom Zusammenspiel von Architektur und Landschaft. Von diesem Zeitpunkt an wurde die Kamera zu ihrem ständigen Begleiter. Heute arbeitet sie bevorzugt mit weiblichen Protagonistinnen, die sie in eindrucksvollen Inszenierungen darstellt.
In ihrer Multiplicity Werkserie inszeniert Kate Woodman die Vielfalt der Persönlichkeit an einem Ort, der sich außerhalb von Raum und Zeit zu befinden scheint. Die Protagonistin befindet sich dabei an mehreren Positionen und verkörpert somit die Fähigkeit der Kunst, sich über Naturgesetze hinwegzusetzen. Woodman erschafft eine emotionale und cineastische Atmosphäre, die sogleich zum Träumen einlädt.
Woodman plant und verwirklicht ihre Projekte mit viel Liebe fürs Detail. Dabei beginnt alles mit der Wahl des Ortes. Das Fachwissen, das die Künstlerin im Bereich der historischen Denkmalpflege besitzt, erlaubt es ihr, nicht nur besondere Orte zu erkennen, sondern diese auch Schritt für Schritt umzugestalten, so dass am Ende eine einmalige Szenerie entsteht. Diese ist die Grundlage für die emotionale Atmosphäre, die sie in ihren Arbeiten erzeugt. Das Styling der Protagonistinnen und das Arrangement der Requisiten vervollständigt die Vorbereitungen, bevor Woodman zur Kamera greift.
Kate Woodman entstammt einer Künstlerfamilie und der Zugang zu den Künsten wurde ihr bereits in die Wiege gelegt. Beide Eltern waren an der Oper in Darmstadt als Sänger engagiert, als Kate das Licht der Welt erblickte. Schon früh entwickelte sie ein lebhaftes Interesse für Malerei und Zeichnung, schlug dann aber doch einen anderen Weg ein. Sie studierte ein technisches Fach und entfernte sich scheinbar von der Kunst. Doch im Jahr 2011, als sie in Neuseeland arbeitete, erwachte die Leidenschaft für die Kunst in ihrem Inneren erneut. Sie fotografierte Gebäudeschäden, die durch Erdbeben verursacht wurden, und war fasziniert vom Zusammenspiel von Architektur und Landschaft. Von diesem Zeitpunkt an wurde die Kamera zu ihrem ständigen Begleiter. Heute arbeitet sie bevorzugt mit weiblichen Protagonistinnen, die sie in eindrucksvollen Inszenierungen darstellt.
In ihrer Multiplicity Werkserie inszeniert Kate Woodman die Vielfalt der Persönlichkeit an einem Ort, der sich außerhalb von Raum und Zeit zu befinden scheint. Die Protagonistin befindet sich dabei an mehreren Positionen und verkörpert somit die Fähigkeit der Kunst, sich über Naturgesetze hinwegzusetzen. Woodman erschafft eine emotionale und cineastische Atmosphäre, die sogleich zum Träumen einlädt.
